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CINE Y PINTURA

2007-04-30T18:10:00.000-05:00

Ciclo de cine en la Alianza Francesa de Trujillo. Días viernes a la 7:18 pm. Ingreso libre.

MAYO 04 EL MISTERIO PICASSO (LE MISTÈRE PICASSO) HENRY CLOUZOT (1955)

Este es un documental logrado gracias al tesón de nuestro director, para arrebatarle esos momentos de la creación, momentos imperceptibles (chispazos de divinidad, vaso comunicante como decía Neruda) y que fueron en cierta manera plasmados en fragmentos visuales que no dejan de maravillar incluso al neófito en la materia. Es interesante ver esos momentos en los que un genio trabaja. Acompaña a toda esta danza visual, una exquisita de música de un gran autor contemporáneo francés: Georges Auric.

MAYO 11 VOLEVERUNT BIGAS LUNA (1999)

Luego de una trilogía fílmica que desencajó a la sociedad española (Jamón, Jamón; Huevos de oro y La Teta y la Luna) la producción de Bigas Luna se vuelve un poco más convencional, si cabe el término. Esta película se inscribe en estos cánones. El film está basado en una novela de Antonio Larreta, la cual trata de reconstruir un periodo de la vida de la Francisco Goya y su relación con la Duquesa de Alba, a la cual retrató vestida y desnuda creando sendas obras maestras, llamadas la Maja desnuda y vestida. La historia se desarrolla en un entorno intrigante en las cortes borbónicas españolas, así como la fastuosa residencia de la duquesa. Ella es envenenada y se desata una fuerte pesquisa, y vamos descubriendo la densa madeja de la política oscura e implacable del Primer Ministro Manuel Godoy, la reina María Luisa y el rey Carlos IV. Actúan Aitana Sánchez Gijón, Jordi Mollà, el cubano Jorge Perrugorria y Stefania Sandrelli.

MAYO 18 REMBRANDT ALEXANDER KORDA (1936)

Esta es una notable producción británica de la vida del famoso pintor que pone nombre al film. Interpreta al pintor, Charles Laughton, magistral actor británico, secundado por un grupo de actores y actrices de la vieja escuela inglesa, que se vio diezmada por la Segunda Guerra Mundial. Los fragmentos de la película muestra los momentos relevantes del trabajo del gran pintor, muchas veces incomprendido sobre todo en sus trabajos de retratista, ya que muchas veces sus clientes no estaban a la altura de los desafíos que hacía Rembrandt cuando alguien era captado en su paleta. Queda aún en la memoria el escándalo que muchos celadores hicieron contra uno de sus mayores trabajos: La Ronda Nocturna.

JUNIO 01 LA JOVEN DE LA PERLA PETER WEBBER (2004)

Una buena reconstrucción inglesa de un periodo de la vida del maestro Vermeer y la Holanda del siglo XVII, basado en la novela Tracy Chevalier. Todo sucede en ciudad de Delft, ciudad llena de burgueses comerciantes que trafican todo, incluso el arte; es así que van creando escuelas que acogen grandes maestros y que compiten entre sí; pero su obra muchas veces se ve influida y perturbada por grandes caprichos de los comerciantes, quienes actúan como verdaderos mercenarios imponiendo condiciones o bravatas a los artistas. Por otro lado, pero sin llegar a la altura, hay momentos muy parecidos a la novela El Perfume de Süskind, en cuanto al tratamiento del lenguaje con la materia de trabajo; en uno es el olor y la búsqueda del perfume perfecto; en esta es la búsqueda de la pigmentación perfecta y el trabajo de la luz; pero no llega a la talla de la famosa novela, ya que queda más en una mera reflexión de amores no correspondidos y situaciones de opresión y tiranía. Hay una buena fotografía. Trabajan Scarlett Johansson, Colin Firth y Judy Parlitt (notable).

JUNIO 08 DIARIO ÍNTIMO PETER GREENAWAY

Esta coproducción franco-inglesa es un film bastante raro. ¿Por qué incluirlo en un ciclo como éste? El centro de la película está en la escritura ideográfica, tal como la sinología la suele abordar: una idea sintetizada en un ideograma. Además es un homenaje a un clásico homónimo del siglo X escrito por Sei Shonagon. Una mujer cuyo cuerpo fue empleado como papel para escribiendo reflexiones, y luego su vida. Hija de un calígrafo japonés, es testigo de los vejámenes a los que se somete su padre ante el editor, con quien mantenía relaciones sexuales. Su primer esposo no podía tolerar que su mujer lea y escriba, demasiado para una sociedad machista como la japonesa. Su huida le cambia toda la vida y decide buscar a amantes calígrafos que usaran su cuerpo para la escritura. En una babel de lenguas (japonés, chino, inglés) va buscando a hombres a los cuales también seduce; mas luego se da cuenta que tenía que escribir su diario y este es escrito a través de bellos ideogramas con diversos colores en diversos cuerpos de jóvenes desnudos, los cuales también son mensajes locuaces del contenido del diario que va escribiendo. Actúan Vivian Wu, Yoshi Oida, Ken Ogata, Hideko Yoshida y Ewan McGregor.

JUNIO 15 MOULIN ROUGE JOHN HUSTON (1952)

Este film es un justo tributo a uno de los más grandes pintores de los impresionistas franceses: TOULOUSE-LAUTREC. Al hacer la reconstrucción de su vida, Huston se centró en este famoso cabaret parisino que acogió a este dolido pintor, quien supo retratar a toda su fauna nocturna, fauna por la que se hizo famoso este lugar a nivel mundial. Sus pinturas, afiches y carboncillos son vivos trabajos que evidencian ese mundo sórdido pero apasionante de millonarios, prostitutas, bailarines, vividores. Notable actuación de José Ferrer como el tullido y atormentado artista, Zsa Zsa Gabor (quien entona una canción que le dio mucha fama) y Suzanne Flon.

LA VIEJA ASIA, UN MUNDO MARAVILLOSO

2007-04-09T18:48:00.000-05:00

El Dpto. de Humanidades de la Universidad Privada del Norte ofrece un pequeño ciclo de filmes de este impresionante continente, de inmensos contrastes, tan poco conocido en nuestras carteleras, aunque el boom de la cinematografía japonesa en los 80, la china en los 90 y la coreana recientemente sí nos han acercado a este lado del planeta. Este ciclo quiere ofrecer visiones que corresponden a diferentes momentos de esta vasta filmografía.

La proyecciones se harán en nuestra Sala de Conferencias a las 7:18 p.m. El ingreso es totalmente gratuito.

ABRIL 09 APAJARITO (EL INVENCIBLE) / SATYAJIT RAY INDIA 1956 Esta película corresponde a una trilogía (EL LAMENTO DEL SENDERO – PATHER PANCHALI y EL MUNDO DE APU- APUR SANSAR), que empezó con escasísimos recursos económicos y una sola cámara de 16 mm Trata de un niño, Apu, quien vive en ese mundo carente de cosas materiales, pero lleno de mundo espiritual. Estas películas reflejan la sociedad bengalí, una de las tantas etnias, rica en cultura. Esta segunda película, la más difundida, muestra a Apu independizándose de su madre y enfrentar los problemas de la pobreza solo. En una inmensa producción cinematográfica como la India, no era difícil hallar esta joya, pese a que no estaba tan inscrito en la serie de filmes más reconocidos en circuitos económicos internos. No es un film sensiblero como muchas veces identificamos a las películas patéticas y lacrimosas que suele enviarnos Bollywood.

ABRIL 12 EL GLOBO BLANCO / ABBAS KIAROSTAMI IRÁN 1995 La ternura de este cine es descubierta en la década de los 90 en los festivales de Cannes y de otras latitudes. Debido a la animadversión de los gobiernos sucesivos de Estados Unidos, este filmografía ha sido poco conocida por estas latitudes por el problema de la comercialización; pero sus bellas películas nos muestran que con pocos recursos, grandes historias simples y mucha imaginación y talento se pueden hacer pequeñas obras maestras como este simple cuento de hermanos que transcurre en un solo día antes de las fiestas religiosas de Ramadán. Clase para nuestras cinematografías, cuyas realidades se parecen a la iraní.

ABRIL 16 HAPPY TOGETHER (JUNTOS FELICES) / WONG KAR WAI HONG KONG – CHINA 1997 El cine de este director chino es sorprendente, el manejo de las relaciones amorosas en una sociedad que ha mantenido una suerte de tabú al respecto. Una pareja de jóvenes homosexuales decide partir en Argentina a probar suerte y vivir su amor en otro ámbito; pero las cosas no salen como uno quiere; ambos son personalidades muy distintas; uno más calmado acepta la suerte de la ruptura; el otro, más arrebatado, se embarca en una serie de acciones turbulentas; pero el amor marca en la vida de ambos. Un cine bastante inusitado, habida cuenta que la homosexualidad no es aceptada en esta tradicional sociedad.

ABRIL 19 KADOSH (SAGRADO) / AMOS GITAI ISRAEL 1999 Para ver este film hay que entender mucho sobre la religión judía y ciertas formalidades rigurosas en su manejo interpersonal. La religiosidad está en muchas personas y rige su accionar cotidiano; muchas veces algunas leyes de la sacralidad chocan con lo terreno, aquí hay una disputa entre el amor humano y la ley. Cuando esta última pone en conflicto al ser humano en sus sentimientos como el amor de hombre y mujer por un mandato, el conflicto en la persona religiosa es agónico. Un rabino casado con una mujer estéril está obligado a rechazarla, una religión en la que la mujer tiene poco poder de decisión; la ley le pide hijos, pero sus sentimientos le piden vivir con la mujer que amas. En el fondo parece la parábola del buen samaritano. Impresionante.

ABRIL 23 TOKIO MONOGATARI (CUENTOS DE TOKIO) / YASUJIRO OZU JAPÓN 1953 Este es uno de los mejores filmes de Ozu, una narración sencilla de una pareja de ancianos, que decide ir de visita a Tokio a ver a su hija mayor. Una serie de acontecimientos desagradables los impulsa a regresar, pero en el trayecto la esposa muere. El anciano tiene que enfrentar la soledad y surgen diversas propuestas. Este sencillo film es un extraordinario ejemplo de simplicidad y observación, involucrando a nosotros, los espectadores, como participantes de las historias al poner las cámaras a la altura de una persona sentada a la mesa donde se desarrollan los diálogos o encuentros.

CICLO DE CINE CANNES 2007 EN LA A.F.T.

2007-03-05T15:30:00.000-05:00

Todos los viernes de marzo/abríl a las 7:18 en la Alianza Francesa de Trujillo:

09 de marzo

ROSETTA / LUC y JEAN-PIERRE DARDENNE BÉLGICA 1999

Turbulento film de estos hermanos belgas, que se alzaron con las palmas el año pasado con su película EL NIÑO. Las historias de seres marginados, desclasados, lanzados del sistema, son el atractivo de esta dupla. La actriz Émilie Dequenne encarna un personaje que sobrevive en una sociedad que hace a todos disfuncionales. Despedida del trabajo, vive con su madre alcohólica en los suburbios en casas rodantes. Su esencia como persona se va disolviendo, pero reacciona; esto traerá consecuencias. Es una película que marca cierta corriente en la perspectiva de Cannes, un cine menos espectáculo, más cerca al día a día, casi documental de los que sucede en nuestras ciudades.

16 de marzo

TIEMPOS VIOLENTOS (PULP FICTION) / QUENTIN TARANTINO EEUU 1994

El mismo año que Hollywood premia la mediocre FORREST GUMP, Cannes reconoce esta obra del director Tarantino, el cual con un estilo narrativo que evoca la literatura de Vargas Llosa de LA CASA VERDE, va armando historias hilarantes y violentas influenciadas por la cultura gore, en plena expansión como propuesta artística (a lo más Carlos Zerpa). Los hilos narrativos se sostienen en los personajes y es a través de ellos que se sostiene la narración. La temporalidad está postergada para dar paso a la descripción de los caracteres. Además, he ahí lo gore, el culto al exceso casi hasta la hilaridad lo hacen un brillante film que marcó los 90 y en cierta manera creó un reto a Tarantino ya que sus seguidores le han de demandar cosas mejores; estas llegarán con la secuencia de Kill Bill.

23 de marzo

UNDERGROUND / EMIR KUSTURICA YUGOSLAVIA 1995

Esta película estuvo inmersa en un dilema en su premiación. Competía con otro gran film, EL VIAJE DE ULISES de Angelopoulos. Tras una dura decisión, esta recibe el gran premio del jurado; UNDERGROUND queda con las Palmas. Kusturica ya era conocido por los corrillos de Cannes (PAPÁ SALIÓ EN VIAJE DE NEGOCIOS, PALMA de 1985). El recuento de la historia de un país que se cae a pedazos, abordado por un bosnio, nos muestra dolorosamente la lucha fraticida de lo que pasó en los Balcanes, luego de Tito. Pero nos da una génesis que nos pinta los acomodos, traiciones, lealtades, lo absurdo del mundo que los humanos creamos sin darnos cuenta. Lo más doloroso es la guerra civil que separa familias y amigos por un arrebatado ideal que se ve en forma alegórica hacia el final de esta triste historia. Pero también es pedir a la memoria no olvidar, la historia nos hace parte de un conjunto de personas que hacen crecer la unidad, el amor, la felicidad. El ciclo iniciado con la fuga de los animales del zoológico de Belgrado se cierra cuando todos los muertos y vivos festejan, reunidos, por el inicio de una nueva vida.

30 de marzo

EL TAMBOR DE HOJALATA (BLECHTROMMEL) / VOLKER SCHLONDORFF ALEMANIA 1979

Una grata coincidencia con el Oscar de Hollywood, este film es una gran adaptación de la extraordinaria novela del escritor Gunter Grass (actualmente cuestionado por su cierta participación en las juventudes hitlerianas). Es un “cuento de hadas realista” (como alguna vez dijo de este film el mismo escritor) de Oskar, un niño que un día decidió dejar de crecer en un mundo enloquecido por los odios, en un enclave simbólico como lo fue la ciudad de Danztig antes de la Segunda Guerra Mundial. Es una película que aborda ese delicado tema que fue el surgimiento del nazismo en la sociedad alemana, hambrienta de orden y equidad tras su derrota en la Primera Guerra. El director logra un equilibrio entre la obra literaria (la cual respeta y logra su esencia) y el cine, logrando esta película equilibrada y bella, retrato de una Alemania que busca curar sus heridas.

13 de abril

DANZANTE EN LA OSCURIDAD (DANCER IN THE DARK) / LARS VON TRIER DINAMARCA 2000

Al fin la escuela danesa de cine de los 90 es reconocida a través de su principal director, Von Trier, firmante del Voto de Castidad Dogma 95. es importante conocer este Dogma 95, que dio un cierto respiro al cine, sobre todo en cambio de perspectivas y actitudes: filmar con gente desconocida, sin retoques, se posterga todo el trabajo sistemático a favor de una narración artificial (luz, sonido, música) y se apela a la propuesta de la steadicam, del cine digital; prácticamente una nueva nouvelle vague. Se recurre al minimalismo, a los detalles; y lo que pudiera ser una acción sencilla, se convierte una suerte de testimonio complejo de lo registrado. En este film, esas propuestas están en cierto modo postergadas, vemos un montaje especial para “ver” las canciones de la cantante islandesa Björk en el marco de una película intensa, llena de malos entendidos y ausencias en una sociedad de oportunidades. La sociedad moderna no sale bien parada de esta película, llena de complejidades emocionales, frustraciones e injusticias.

20 de abril

LA ETERNIDAD Y UN DÍA / THEO ANGELOPOULOS GRECIA 1998.

Grato reconocimiento a este gran director griego bastante internacional. En una película de contemplaciones, la observación de comportamientos en situaciones especiales; un escritor debe dejar la casa en la que vivió mucho tiempo. Y al hacer el recuento de sus objetos para embalar, le trae a la memoria, personas, hechos, olores, colores de lo que fue hace 30 años su vida y las relaciones con los demás. Pero ese día también le ha de suceder un acontecimiento que le hará cambiar las perspectiva de la situación. Brillante actuación de Bruno Ganz como el escritor Alexander.

CICLO DE CINE ESPAÑOL EN LA UPN

2007-02-06T09:11:00.000-05:00

El Dpto. de Humanidades de la Universidad Privada del Norte hace este breve ciclo de películas bastante representativas de estas décadas que maravillaron al mundo, que cambiaron cierta estética en el cine, que acercaron a esa gran población que habla la lengua de Cervantes y que quería ver a sus actores sin subtítulos en películas de extraordinaria factura y libretos brillantes. Muchos filmes de directores como Saura (CRÍA CUERVOS), Amenábar (MAR ADENTRO) Trueba (CALLE 54) y Almodóvar (TODO SOBRE MI MADRE, MUJERES AL BORDE DE UN ATAQUE DE NERVIOS) ya han sido anteriormente proyectadas en diversos ciclos de cine. Las películas se proyectarán a las 7:18 p.m. en nuestra Sala de Conferencias. Ingreso gratuito.

FEBRERO 07 CARMEN CARLOS SAURA 1985 este film pertenece a este ciclo de películas que trabajaron en conjunto nuestro director con el bailaor Antonio Gades (una trilogía). Saura permaneció activo en el cine durante el periodo franquista, reaparece con algunas buenas obras (ahí está CRÍA CUERVOS), y ha tenido cierta irregular producción. Este film es una peculiar y en muchos casos bien lograda relectura de la ópera del mismo nombre de Antoine Bizet. Gades con su ballet logra escenas cumbres como la de la tabacalera, cuando Carmen (Laura Del Sol) se convierte en una asesina furtiva al matar en una refriega a Virginia Hoyos (genial bailaora), apoyan no solo los integrantes de dicho ballet (que alguna vez recaló por Lima) sino, además, Paco de Lucía con su extraordinario grupo de cantantes; hay una aparición fugaz de la que fue esposa (falleció hace dos años) de Gades: Marisol (Pepa Flores)

FEBRERO 12 LA VAQUILLA LUIS BERLANGA 1985 este gran director sobrevivió a los embates de la censura y, durante ese periodo oscuro para la intelectualidad y el arte españoles, produjo sus mejores películas burlando de manera inteligente la burda barrera de entonces. Sus clásicos BIENVENIDO, MR MARSHALL y EL VERDUGO lo hacen uno de los directores más sólidos de los 50 y 60, y se ganó respeto internacional. Su regreso, quizá de guerrero cansado, no le permite hacer un trabajo brillante como lo vivió bajo la censura. Pero este film es un simpático y jocoso regreso a ver ese periodo nefasto de la guerra fraticida española; con la actuación de Alfredo Landa, Santiago Ramos, Guillermo Montesinos y sobre todo José Sacristán saca adelante esta sátira de ese triste pedazo de la historia con elementos muy españoles

FEBRERO 13 LA LEY DEL DESEO PEDRO ALMODÓVAR 1986 Para muchos una de las películas más perfectas de la “juventud” de Almodóvar, no alcanzó quizá la fama por lo polémico del tema presentado en el film Es una historia melodramática llevada al extremo, que nos muestra el amor obseso e inmaduro de un joven homosexual rico y mimado (Antonio Banderas) que se enamora enfermizamente de un escritor maduro (Javier Poncela) hasta el crimen. La hermana de este (Carmen Maura) lo trata de ayudar para evitar, inevitablemente, un desenlace final. Un film sincero y perturbador que causó más de un público rechazo y que, además, por censura velada social no se haya mostrado comercialmente en muchos países o ciudades (¿se estrenó en Trujillo?).

FEBRERO 14 ÁTAME PEDRO ALMODÓVAR 1990 este film aprovecha en cierta manera la resaca de triunfos que nuestro director había estado obteniendo no solo interna sino externamente a España. El mundo estaba ya inquieto por la producción de Almodóvar y recibió con inquietud este film; a decir verdad no es muy sólida la narración aquí mostrada, pero no deja de trabajar en la provocación; es otro trabajo simpático además con Antonio Banderas, quien hace el papel de un marginado social atractivo e irreverente, y cae enamorado de Victoria Abril, actriz de filmes seudo pornos. La palabra “átame” es la clave de una intensa relación sadomasoquista tal como Almodóvar la puede presentar, como si fuera un folletín rosa.

FEBRERO 19 JAMÓN, JAMÓN BIGAS LUNA 1992 este es un alucinante trabajo de Luna, irreverente, que mezcla lo tradicional (corrida de toros, jamones) con la modernización de vivió España, el “ponerse al día” por lo de la Comunidad Europea. El film respira sensualidad con personajes femeninos dominantes, manipuladoras; la más poderosa trata de controlar con determinación sus intereses familiares, y suple sus carencias con dinero y seducción; los otros personajes femeninos se ven desterrados por su condición de marginación social. Los personajes masculinos se atienen a lo que decidan las relaciones y acciones de las otras. Con Penélope Cruz, Stefania Sandrelli, Anna Galiena, Jordi Molà y Javier Bardem.

FEBRERO 20 BELLE EPOQUE FERNANDO TRUEBA 1992 este film es la puerta de entrada del cine español en el mundo de la cinematografía mundial. Una simpática visión de la sociedad ibérica al borde de la guerra civil a través de un rapaz desertor que es acogido por un artista liberal republicano; este tiene cuatro hijas que de una manera u otra van a envolver al desertor; ellas están muy atadas a su padre y a una madre genial, artista viajera con realiza largos trayectos por Sudamérica con su promotor amante. Con el mayor desparpajo conviven el amante, esposo, las cuatro hijas y la artista. En realidad, la cinta no se mete en honduras, sino que es un simpático prisma de la sociedad antes de la guerra con un cura liberal, un joven mojigato leal al rey, entre otros. Actúan Jorge Sanz, Maribel Verdú, Penélope Cruz, el genial Fernando Fernán Gómez, entre otros.

FEBRERO 21 LA TETA Y LA LUNA BIGAS LUNA 1994 una película bastante irreverente como cándida, ya que la narración depende de la reconstrucción de un joven que inicia sus primeros devaneos sexuales. Por eso el esplendor y la candidez emanan a lo largo de este discurso visual, muchas veces ligado a lo erótico como telúrico en el sentido básico de la palabra, raíces, fundamento, descubrir la vida tal cual es, y lo maravilloso y doloroso que significa descubrirla. Protagonizan este film Matilda May, Gerard Darmon, Biel Duran y Miguel Poveda.

FEBRERO 26 LA FLOR DE MI SECRETO PEDRO ALMODÓVAR 1995 Una de las más sólidas películas de la madurez de Almodóvar. Un film melodramático, cual folletín rosa (es más, es un leit motiv durante el desarrollo del mismo) se va convirtiendo en un campo de reflexiones personales sobre la viudez emocional, el abandono y la presencia de oportunidades que a veces no vemos por no tener la ecuanimidad del momento. En cierta manera pertenece a una trilogía, que con CARNE TRÉMULA, culmina con TODO SOBRE MI MADRE. Almodóvar es más reflexivo y habla a través de sus personajes con una peculiar visión de su sociedad por los ojos de un hombre más maduro. La soledad de Leo Macías (extraordinaria Marisa Paredes) es la posibilidad de caer uno en las fantasías que uno mismo crea; y estas muchas veces no nos dejan ver nuestras nuevas oportunidades. Obligada.

FEBRERO 27 CARNE TRÉMULA PEDRO ALMODÓVAR 1997 Una sólida película de madurez en planos dicotómicos de poder y frustración; el personaje joven (Víctor – Liberto Rabal) encarna el poder, pero que desconoce el saber. Los personajes maduros (Ángela Molina, Javier Bardem, Francesca Neri, José Sancho) encarnan diversas frustraciones sociales y físicas, las cuales Víctor las va a ir liberando para darles un final casi redentor. Sintomático el hecho, además, que Víctor nace en un bus en plena navidad durante el régimen franquista en una serie de escenas de los más alucinantes, las cuales se han de replicar en cierta manera con otro contenido hacia el final del film.

FEBRERO 28 ABRE LOS OJOS ALEJANDRO AMENÁBAR 1998 Tras el éxito de TESIS, rueda este film mucho más sólido, con mejores ideas y recursos más interesantes sobre un tema bastante recurrente en la cinematografía de entonces: la realidad virtual. Con una fuerte evocación al maestro Alfred Hitchcock, una serie de escenas evocan muchas de sus mejores películas con el fin de trabajar esos elementos oníricos muy recurrentes a lo largo del film. La historia merece una atención permanente para no caer en despiste de lo narrado, ya que muchas veces es fantasía, deseo o virtualidad. Trabaja Penélope Cruz y Eduardo Noriega.

CARTELERA EXPRESIONISTA

2006-02-13T19:16:00.000-05:00

EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI

El Dpto. de Humanidades de la Universidad Privada del Norte quiere proyectar algunas muestras de este intenso periodo de la cinematografía alemana, toda una impresionante escuela heredera de un teatro de luz y cabaret, con genios que han de llenar, luego, el cine norteamericano con artistas de la talla de WILHEM MURNAU (maestro), KONRAD VEIDT, FRITZ LANG, EMIL JANNINGS, LOUISE BROOKS, en fin. Muchas de las obras clásicas de este periodo ya han sido ofrecidas en diversos ciclos de nuestra Universidad, obras tales como NOSFERATU, FAUSTO, EL GOLEM, EL ÚLTIMO, METRÓPOLIS. Pero el ciclo actual reúne pequeñas joyas que fueron motivo de polémicas en un periodo tan intenso como lo fueron esos años 20 en Europa.

Las proyecciones se harán en nuestra Sala de Conferencias a partir de las 7.15 p.m. según calendario. El ingreso en gratuito.

FEBRERO 20 DAS KABINETT DES DOKTOR CALIGARI (EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI) ROBERT WIENE (1919) Este extraordinario film inicia el movimiento expresionista en el cine; además se vuelve una suerte de premonición a lo que se ha de vivir dos décadas después. La historia transcurre en una pequeña ciudad del norte de Alemania, cuando llega un circo varieté a éste y suceden una serie de crímenes provocados por un hombre hipnotizado, quien ataca a las víctimas que hayan tenido algún percance con el doctor mencionado. Es una película alegórica de lo que le va a acontecer en Alemania 15 años después con el surgimiento del nazismo, con un doctor Caligari (Werner Krauss) quien va a someter a Cesare como el insomne-hipnotizado (genial Conrad Veidt). Con un decorado alucinante, que sería la envidia del pintor Otto Dix, la película muestra los sueños y temores de un pueblo como el alemán, el cual se va a ver envuelto trágicamente en los acontecimientos que van a marcar su vida como es la Segunda Guerra Mundial. Habría que parafrasear lo que dijo el crítico Sigfried Kracauer en su libro De Caligari a Hitler, la película es un fiel reflejo de la mentalidad popular alemana de ese entonces, con la creación de la República de Weimar y el posterior lúgubre ascenso al poder de los nazis.

FEBRERO 21 DER MÜDE TOD (LA MUERTE CANSADA) FRITZ LANG (1921) Esta es una de las más bellas películas de Lang. Su origen de remonta a la antigua tradición germana. Una joven pareja en su viaje de bodas se topa con la muerte y esta decide llevar al joven (Walter Janssen); ella (Lil Dagover) decide ir hasta la muerte misma (Bernand Goetzke) para rescatarlo por lo que la somete a tres pruebas de salvación en tres diferentes momentos históricos. Es una visión romántica de la muerte, no en un sentido trágico, pero sí acepta lo inexorable de esta. También vemos el amor puro y también loco de la joven por llevar a cabo el rescate, con una escena final conmovedora y justa. El viaje por el tiempo es toda una bella parábola del destino, y tiene mucho parecido al sentido de sacrificio que se ve en NOSFERATU, por el amor. Excelentes tomas, escenarios alucinantes, casi una muestra de arte total.

FEBRERO 22 DAS WACHFIGURENKABINETT (EL GABINETE DE LAS FIGURAS DE CERA) PAUL LENI (1924) Este interesante film cuenta la historia de un joven que es contratado para hacer 3 historias de 3 figuras de cera que representan a 3 grandes criminales de la historia: el califa HAROUN AL- HASCHID (Emil Jannings), IVÁN EL TERRIBLE (Conrad Veidt) y JACK EL DESTRIPADOR (Werner Krauss). Esta película reúne, pues, un extraordinario elenco que narran 3 historias en diferentes momentos históricos. La narración se complementa con diversas técnicas visuales, toda una revolución para la época, fuera de los escenarios construidos y el trabajo de fotografía, sobre todo en IVÁN. Esta última caracterización va a influir en EISENSTEIN en la construcción de su saga IVAN GROSNY, con mucha semejanza entre Veidt y Cherkasov

FEBRERO 23 DIE NIBELUNGEN: SIEGFRIEDS TOD (LOS NIBELUNGOS. LA MUERTE DE SIGFRIDO) FRITZ LANG (1923) Extraordinario film que resalta el espíritu teutón y que sedujo a los jefes de propaganda del aparato nazi. Goebbels sintió predilección por esta parte de este fresco legendario, que rescata los grandes valores germanos, con un Sigfrido (Paul Richter) que encaja en el prototipo que ha de difundir la propaganda fascista sobre la pureza racial y los valores arios. Lang y su esposa, Thea Von Harbou, van a ser tentados para crear una escuela cinematográfica y un equipo de propaganda para el régimen (con METRÓPOLIS dijeron haber encontrado al hombre que necesitaban). Lang rechazó la idea, rompió con su esposa, y este se embarcó a los Estados Unidos a seguir su carrera (con menos suerte que en Alemania) . Pero quien ha de asumir ese tentador puesto de propaganda ha de ser LENI RIEFENSTAHL

FEBRERO 24 DIE NIBELUNGEN: KRIEMHILDS RACHE (LOS NIBELUNGOS: LA VENGANZA DE KRIMHILDE) FRITZ LANG (1924) La segunda parte de LOS NIBELUNGOS tiene a una actriz, Margarethe Schön, en papel de la rencorosa Krimhilde, quien no duda en sacrificar a los miembros de su familia o su pueblo por vengar la muerte de su amado Sigfrido. Su venganza se comienza a gestar desde que se casa con el rey de los hunos, Etzel. Los escenarios artificiales son grandiosos, la arquitectura, el uso de los espacios libres, el decorado y vestuario revolucionan el cine, muchas de las escenas parecen cuadros de GUSTAV KLIMT. Es colosal en el sentido alemán del término.

GERARDO CAILLOMA NAVARRETE
DPTO. DE HUMANIDADES
UNIVERSIDAD PRIVADA DEL NORTE

EL LADO B DEL DISFRUTE

2006-01-11T20:18:00.000-05:00

La Universidad Privada del Norte ha editado el tercer número de su revista cultural LADO B. Una entrega en la que corroboramos que la revista va in crecento. El número anterior estuvo enfocado en “Los malos modeles” (hubieron hasta pedos de antología). Ahora transcurre en torno a “Las Festividades”. Ya sabemos lo variado que es el hombre y sus costumbres y de entre ellas, las encargadas al disfrute. Jordi Soler mezcla el cine (de refilón) y la música en un curioso artículo donde resalta que el cine nos ha dejado la costumbre de imaginar con música las cosas importantes (…) En 1992, el multimillonario francés Pierre Druón, alquiló un tren de alta velocidad completo, para celebrar a bordo su cumpleaños 64. (…) En determinado momento trágico, el tren perdió los rieles y fue a dar al fondo de una barranca. La marihuana no es más el bicho raro, al menos para Orge (un argentino amenazado de muerte por el gobierno de Menem, cultor de los porros, rocker en los 80 y padre de familia ahora, aún marihuanero). Esta crónica-entrevista hecha por Elizabeth Neyra nos muestra la otra cara de la marihuana que es lo menos tóxico del planeta. No tiene riesgos, no crea dependencia, es medicinal y no le hace ningún tipo de daño al cuerpo humano. Como ven, hay para todos los gustos. Más ahora con la “fiesta de la democracia”. Richard Licetti nos muestra unas “Claves para viciar el voto”; dice que llevado al plano de lo ético, votar viciado supone un acto de justicia y de derecho elemental. ¿O es que la libertad no nos alcanza para expresar nuestros desacuerdos?. Para los castizos y mojigatos, por favor, saltéense la nota de Héctor Acuña a propósito de los matrimonios entre homosexuales. Husmea en el transformismo y nos deja con un reportaje sobre el "transgénero como sujeto-objeto posmoderno" y sentencia que la función dramática del travestismo no subsiste sino en la medida en que se trata de un falso drama o forma quimérica de seres que aparecen y desaparecen a voluntad. Y yo que me ruborizaba porque me gusta ver los zapatos calzados en pies feminos. Pero para juergas, los alemanes. Vean. La escuela de arte y arquitectura Bauhaus festeja bajo la lupa de Alan Pauls, que nos lleva de la mano a los desmadres tras bambalinas (con matrimonios y todo), a las encerronas y demás actos "impúdicos", en las que a Kandinsky le gustaba vestirse de antena, Itten iba de engendro amorfo, Feininger de dos triángulos rectángulos, Moholy-Nagy de segmento atravesado por una cruz. Much se disfrazaba de apóstol desaseado, Klee de canto del árbol azul y Gropius de Le Corbusier. !Plop! Seguimos en Europa. El dúo peruano “Silvania” (uno de mis favoritos) afincados en España desde hace más de una década (salieron de Ancón y en Madrid hallaron más que las puertas abiertas, las ventanas y el techo) han cambiado de nombre (“Cielo”) y propuesta. De ello nos enteramos en una jugosa entrevista hecha por el director de LADO B. Siguiendo en la nota, también destaca (aunque para algunos por ignorancia) la conocida sección de reseñas de discos no muy conocidos. Llegando al oriente de Perú, Luís Gonzales Polar se sumerge entre el neón, bebidas exóticas (de a luca y de a dolar) y entre gente de todo gusto sexual en las discotecas de la selva peruana, para entregarnos un reportaje por demás revelador, colorido y divertido sobre el final de la revista. Hasta aquí, todo bien. Aunque si para mi gusto faltó algo, eso fue cine. Bueno, y como sabemos de lo molesto que es la perfección (la revista está buena y "bonita") y además porque no todo siempre es felicidad, han metido por ahí un texto mío. LADO B es de distribución gratuita. En Lima anda por Crisol (me parece que también estará en el Centro Cultural de España, en el de la Católica y no sé dónde más. Por confirmar), en Trujillo está en la Adriática (deberían de distribuirla también en la librería del Fondo de Cultura Económico). Lo cierto es que está al alcance del brazo sin meter mano al bolsillo. Además, saben que está colgada en la web. Por si las moscas, las sugerencias, palmas, cuetes o tomatazos, por favor, al blog de su director: INDIEFERENTES. Provecho.

EPISTOLARIO

2006-01-09T20:56:00.000-05:00

Barranco, 15 de julio de 1917

Señor César Vallejo.

Sus versos me han parecido admirables por la riqueza musical e imaginativa y por la profundidad dolorosa. Conocía algunas composiciones de su pluma, habiendo preguntado por usted en más de una ocasión, con el sentimiento de no haber practicado la prosa, pues sus poesías se prestan para un estudio maestro. En este vapor escribo a los redactores de la revista Renacimiento, de Guayaquil y con palabras elogiosas por cierto bien merecidas, les prometo sus poesías; pero no deseando separarme de los originales que me envió, le suplico que mande otros a J. A. Falconi Villagómez, director de Renacimiento, GuAyaquil, Casilla 639. Renacimiento tiene agentes en toda América. Y reciba el sincero aplauso de S.S.

José María Eguren

(extraído de JOSÉ MARÍA EGUREN, OBRAS COMPLETAS, BCP)

DE GUADALAJARA A LIMA

2005-12-15T15:51:00.000-05:00

FERIA DEL LIBRO DE LIMA

Hace poco más de una semana terminaba la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL), donde Perú fue el país invitado, mientras que en Lima, colorida y menos pomposa, principiaba la Feria del Libro de Lima, en Miraflores. En nuestra feria no hubo ningún tema que sobresaliera del resto, como en la FIL lo de la familia de Juan Rulfo, pero sí bastante expectación por el escritor Jaime Bayli y su polémico libro, finalista del Premio Planeta 2005. Aquel viernes 9 de diciembre, antes de la presentación de Jaimito, presentaron un libro gráfico que tiene que ver con la preservación del patrimonio pictórico peruano. Estuvo interesante, considerando que dichas evidencias serán las que hablarán por nosotros cuando ya no estemos. Luego, como era de esperarse, la gente permanecía sentada esperando por la siguiente presentación, la de “De repente un ángel”, pero nos sacaron a todos porque iban a acomodar la sala, según disposiciones de Defensa Civil, dizque, aunque en realidad fue porque a lo de Jaimito se ingresaba con invitación. Conclusión: a tomarse un cafecito y fumarse un pucho y escuchar desde afuera del pequeño recinto, viendo por un televisor conectado en vivo con la señal de la sala.

Hubo de todo. Gente afuera (nosotros, los primeros sentados y desalojados) que piteaba por el abuso y el elitismo incongruente con este tipo de eventos, cuyo principal objetivo, fuera del comercial, es el acercamiento del público “NN” a los escritores. En fin, nunca pasamos y hasta hicimos migas entre los choteados. La gente, afuera, lo abucheaba. Otros, allí mismo, silenciaban a los bochincheros. Adentro, era lo mismo. Ese es Bayli: el chico polémico. De su libro, poco entendí. Sólo que la gente escuchaba como siempre los alardes de una obra que aún no ha leído. Figuretis: el bruto de Tongo que se subió al escenario, abrazando a su “amigo” Jaimito, remembrando que él fue el único que lo había recibido en su programa cuando nadie creía en él (acaso, ¿alguien lo hace ahora?) y que desmintió todas las barrabasadas que el pueblo decía que Tongo había hecho. Un abucheo total. Poco faltó para que la gente le lanzara las sillas al estrado. Eso, por ejemplo, no tiene nada que ver con lo literario. Con una feria del libro. Fue una falta de respeto (incluso para los que estábamos afuera). Que un fallido mamotreto cantante de chicha, con pretensiones seudo politiqueras, embarre un espacio dedicado a la cultura, aunque sea con Jaime Bayli, fue una estupidez. Pero estamos en el Perú y el libro se vende. Unos dicen que es lo mejor que le han leído a Jaimito. Otros, que es una porquería y se siente el descuido del escritor al querer hacer cantidad más que calidad.

Final feliz. Ofertas por montones y de las buenas. Precios desde 20 soles (los que valían 35 ó 40), algunos, y otros rebajados 10% y 15%. Así me hice de varios ejemplares, conciente de que me estaba adelantando las pascuas: “La Hora Azul” de Alonso Cueto, nuestro Premio Herralde; “Hotel Europa” de Luis Hernán Castañeda, “Cantos” de Leopardi (redescubierto), “Dejemos hablar al viento” de Onetti (siempre fascinante con sus títulos), “El mundo es Ancho y Ajeno” de Ciro Alegría (considerado el mejor “título de libro” en la literatura peruana, en una edición de lujo), “Piazza d’Italia” de Antonio Tabucchi (una narrativa hábil e inteligente que me fascina), por fin Roberto Calasso con “Ka” (aunque creo que me no me va a gustar mucho el tema hindú que trata, pero así somos) y unas joyitas modernas como son “Inglaterra, Inglaterra” de Julian Barnes, “El Intocable” de Jhon Banville, “Intimidad” de Hanif Kureishi y “Mar Gruesa” de Martín Amis. No queda más que felicitacitar a la china Doris Moromisato por la movida de la feria, con todo y sus bluffs, y esperar por que alguna vez la lleven al interior del país, pero con una calidad semejante a la que exponen en Lima.

HUMALÁBITO

2005-11-30T13:25:00.000-05:00

Parafraseando el apellido de nuestro posible (aunque no deseado) futuro presidente Humala, esto de vengarse del mandatario saliente a costa del pueblo se ha convertido en "un mal hábito". Ya lo dijo PERÚ21 ayer, que elegimos a Fujimori para castigar a Alan García, luego a Toledo para castigar a Fujimori y ahora lo haremos por Humala para castigar a Toledo y entonces, votaremos luego por Tongo para castigar a Humala. Esta tendencia parece ser un juego absurdo que cada vez sacrifica, de la peor manera, el tímido futuro de nuestro país. Un pueblo pujante pero todavía en manos de "la sacada de vuelta" y el "así nomás". Primero rajamos de la masacre zenofóbica de nuestros compatriotas en el extranjero y ahora, nosotros mismos, en nuestra tierra, entramos en el mismo jueguito racial que ya sabemos a dónde nos conduciría, caminando como las ratas posesas del Flautista de Hamelin, estupidizados por un discurso anacrónico que más valía tuviera en un film de corte épico cuando no dramatico.

El drama del Perú es el manejo del poder. Si lo manejamos nosotros o lo manejan otros. Esto no es cuestión de permitir que el viento lo decida. Se necesita inteligencia y mucha astucia para no caer en nefastas argucias mal intencionas. No olvidemos que el delincuente Montesinos es un ser inteligente que estuvo, si aún no lo está, al servicio del "lado oscuro". Luego caemos en el gastado tema del nacionalismo (muy bien expuesto por Gustavo Faverón en su blog) que más parece el último cabo para sentirnos peruanos cuando no capaces. Mario Vargas Llosa, reconocido escritor y controversial hombre de política por su derrota ante el desconocido Fujimori y sus ideas liberales, al menos tuvo, en aquel entonces, un equipo de intelectuales con ideas plurales que, en todo caso, estábamos dispuestos a poner a prueba. Pero el "Full Metal Jacket" Humala, no tiene ni pies ni cabeza y lo peor, que la gente que está animada a votar por él, no sabe por qué lo haría, salvo por la identificación del color de piel y una cierta culpa con los supuestos olvidados, los pobres, que nunca dejarán de ser el caballito de batalla de todos los políticos. Alguna vez me pregunté si con Vargas Llosa el Perú hubiera tenido estos índices deprimentes de comprensión lectora, una amortajada Ley del Libro y Ley de Cine inoperante, por decir lo menos. Quizás hubieran vuelto algunos premios nacionales, como los de antaño, de poesía y narrativa. Quizás y sólo quizás. En todo caso, el sacrificio de algunas instituciones públicas, puestas sólo para cebar pánfilos, por otras más acorde con el desarrollo cultural del país (¡es que la cultura también es un negocio!) hubiera puesto algo de equilibrio, aunque ya sabemos que la gente prefiere un plato de frijoles barato a un libro en las manos y eso es normal, pero no definitivo. ¿Qué se leería en la época de Humala? ¿Tendríamos neuronas para pensar en leer cuando todo no sea más que pensar en fugarse del país? Pensar que se le exige a los editores que ante todo sean buenos lectores, ¿qué se le podría decir a una persona que con un fusil y una balloneta desea hacerse oír y ahora, inexplicablemente, pareciera no necesitar del hierro para hacerlo? ¿Qué se le podría decir?

Ante la inesperada (no sé si incomprensible) aceptación de Humala ante la ciudadanía electoral, pues está segundo por encima de muchos tradicionales contendores, no deja de ser propio que barajemos opciones de alianzas y enrocamientos. Lourdes Flores, que, como sabemos, estaría dispuesta a pactar con Alan y con los fujimoristas, "dato escondido", pues en política también se aplican usos de espías : "no puedo decírtelo porque sino luego tendría que matarte", nos hace vislumbrar un lúgubre gobierno de la mano de los Humala, los apristas y los fujimoristas. Alibabá y los no sé cuántos ladrones, a sus anchas no en una cueva escondida, sino en Palacio. Aunque todavía la mesa no está servida, y los cocineros andan de cacería, ya adivinamos el menú, porque si bien las viandas tendrían nombres distintos, la receta es la misma desde los tiempos de mi abuela. Provecho y en todo caso, vayan por un antiácido.

VERSOS DEL HÍGADO

2005-11-20T17:06:00.000-05:00

El escritor Luís Eduardo García, poeta laureado y reconocido periodista cultural, con el apoyo del centro de idiomas El Cultural (ex ICPNA) en la ciudad de Trujillo, ha organizado un ciclo de poesía titulado ENTRE DOS SIGLOS, el mismo que reúne a poetas desde la generación del 60 hasta los novísimos del siglo XXI. Cada jueves hasta el mes de febrero, en las instalaciones de El Cultural, se reunirán tres poetas a dar testimonio de ellos y a leer sus escritos. Esto comenzó la semana pasada, como fecha inaugural, motivo por el que fui invitado.

Desde el momento en que se tiene que elaborar una lista de los participantes (un derecho único del organizador, como suele ser el caso de los antologadores), se está elaborando, sin quererlo y paralelamente, una lista de los "no participantes". Justamente la voz de los "no participantes" es la que se ha hecho oír, y no propiamente con versos ni en un auditorio, sino, con salivazos frontales, en el mejor de los casos, y en otro, el más abundante, de modo caleta. Se habló de patería, de discriminación generacional e inclusive de misoginia. Cháchara vacía que sólo sirve para matar el tiempo mientras llega la hora de las noticias o las telelloronas, las Lexotán y las plegarias. Obviamente resultaría imposible reunir a todos los poetas que han hecho obra en Trujillo o en cualquier lugar del planeta, sin tomar en cuenta de que su poesía pudiera ser considerada buena o mala, pues al final, esa desición le compete al lector, aunque, en este caso del recital, a los oyentes (aunque más pareció una lectura de noticias por la, hasta ahora, pésima calidad de pronunciación y entonación de los primeros tres poetas). Bueno, se ha comenzado por el principio, es decir, con los dinosaurios del Parnaso y, como es sabido, éstos suelen ser, por lo general, los más reacios a los formalismos que no tienen otro fundamento que el respeto a la platea. Me explico: Se pactó concederle a cada poeta cinco minutos para un breve testimonio y quince para la lectura de su poesía. El primero de la jornada inicial a la que asistí, el mismo al que volveré a referirme luego, empleó un poco más de treinta minutos. Con ésto se zurraba en lo pactado y por si fuera poco, la sala empezó a llenarse de bostezos y cabeceos pero claro, el poeta ni enterado, seguía buscando algún otro "poema" de entre no sé cuántos folios, o sea, improvisado. Luego intervendría Luís Eduardo, al final de la soporífera lectura del primer invitado, para recalcarle al resto que se ciñeran al plazo establecido. Los otros dos poetas, más mesurados en ello pero también con pésimas lecturas (proseguía el noticiero), culminaron. En la sala éramos algo de cincuenta personas, de los que los jóvenes eran los más abundantes. No es usual que en el Perú una sala se llene con cincuenta personas para escuchar poesía, por lo general esto suele ser un acto de completo ausentismo. Para ellos, los jóvenes, más que para nadie es que se organizan estos eventos. Lo que siguió a continuación, fue una desfachatez.

En el breve conversatorio, a manera de preguntas y respuestas, puesto que siempre es saludable que el público interactúe con los panelistas, pregunté, a uno de los tres, al que había dicho que también era pintor, en qué momento sentía, como creador, de ser el caso, que la poesía se aislaba de la pintura o viceversa; o sino, si podía percibir cierta comunión en el desarrollo de ambas expresiones. La respuesta me dejó en nada. No, en nada no. Me dejó con un signo de interrogación gigante entre los ojos. Me dijo que él es un artista y que cuando quería pintar, pintaba; y que cuando quería escribir, escribía. !Plop! En fin, aunque la respuesta no me satisfizo, no deja de ser una respuesta. Lo otro, el primer poeta gruñón que tenía poesía inspirada en la diosa Valium, el mismo que nos arrulló por más de media hora, terminó de hundirse con su respuesta. Un muchacho, del que supe es su profesor en la universidad, le preguntó qué hacía en momentos en que la inspiración parecía ser esquiva, es decir, cuando quería escribir pero no tenía qué escribir. Respuesta: "no puedo responderle a su pregunta, porque una pregunta así no se puede responder en los cinco minutos que nos ha dado Luís Eduardo”. !Plop!. Obviamente la sala se llenó de murmullos. Una palabras de cierre del moderador y buenas noches los pastores.
Este tipo de actitudes lo que consigue es espantar a los lectores, alejar a los jóvenes de la poesía y también, burlarse de la audiencia que asiste a escucharlos. Valgan verdades, no me gustó nada de la poesía que escuché aquella noche, puesto que nunca supe si eran cuentos mal contados y pensados, o poemas a los que el hilo discursivo les había robado lirismo, sin contar lo anacrónico del lenguaje y las estructuras gramaticales, ni qué decir de los temas, totalmente obsoletos. Pero ya sabemos que algunos duendes siempre se sentirán elfos, cuando no demiurgos absolutos, de mirada metálica en pronunciado ángulo descendente, hacia los mortales, y que también habrá siempre algún desorejado que guste de sus berridos. Por lo demás, espero que esta convocatoria sea un éxito y me quedo tranquilo, porque aun quedan muchos jueves (y muchos jóvenes) hasta el mes de febrero, para degustar de la poesía trujillana y quizás me dé otra vuelta por ahí.

LOS PEDIDOS DE FUJIMORI

2005-11-15T13:53:00.000-05:00

Durante la semana pasada se trataron varios temas concernientes a la noticia política del momento: la reclusión del delincuente Alberto Fujimori o Kenya Fujimori o Chino Rata. En el programa de César Hildebrant se entrevistó a la excongresista Martha Chávez, secuaz de Fujimori, la misma que ya todos sabemos de qué pie cojea. Bueno, el tema es el siguiente: Martha Chávez salió a la defensa de los adjetivos que se le endilgaban al Chino Rata. Dijo, entre otras cosas, que no teníamos por qué llamarlo delincuente, puesto que aún no había sido juzgado. ¡Qué tal concha! Cómo se le va a juzgar si está prófugo. Entonces, para refrescarle un poco la oxidada y metálica memoria a la doctora Chávez, escribo a continuación un listado, tomado de El Comercio, con el sustento que ampara el pedido de extradición que el gobierno peruano le solicita a su par chileno, por favor, no vayan a asustarse.

Allanamiento ilegal a la casa de Vladimiro Montesinos (para birlar los “Vladivideos” y evidencias a fin). / Pago a congresistas tránsfugas en el año 2000. / Interceptación telefónica. / Irregular transferencia de fondos desde los ministerios de Defensa y del Interior. / Compra de medicinas a empresas chinas. / Abandono de cargo en 2000 (acuérdense que renunció con un escrito vía fax). / Irregular transferencia de fondos desde la Caja de Pensiones Militar Policial al SIN.
Caso Apenkái (desvío de fondos de ONG japonesas) y otros delitos. / Pago de US$ 15 millones por Compensación por Tiempo de Servicio a Vladimiro Montesinos. /Pago de US$ 2 millones a publicista Daniel Borobio. / Homicidio del lider sindical Pedro Huilca. / Pago al astrólogo Faisal para difamar a opositores. /Compra de tractores a empresas chinas. /Pase al retiro de oficiales de las Fuerzas Armadas. / Lesiones graves al periodista Fabián Salazar. /Revelación de secretos de defensa nacional. / Matanza de Barrios Altos y La Cantuta. /Lesiones graves en la sede del Pentagonito (tortura a Leonor La Rosa y otros). /Autogolpe de Estado en 1992. /Encubrimiento de Vladimiro Montesinos en su fuga a Panamá. /Emisión de decretos de urgencia para aviones MIG-29 y Sukhói-25. /Compra ilegal de Cable Canal de Noticias.

22 pedidos de extradición. Eso es todo, por el momento. Vale decir, que por los casos de homicidio y rebelión, el Ministerio Público ha solicitado 30 y 20 años de cárcel respectivamente. Nos quedamos tranquilos aunque no dormidos, puesto que el gobierno chileno le ha negado el arresto domiciliario (vaya, hasta que atinaron en una) y porque la Corte Suprema peruana rechazó dos pedidos planteados por el Chino Rata para anular dos de sus procesos, uno de ellos referido a la fuga de Montesinos. A esperar se ha dicho.

EL CHINO IS BACK

2005-11-07T15:23:00.000-05:00

Ya estamos bastante grandecitos para dejarnos impactar por la puesta en escena del armatoste de la corrupción, sobre todo con tanto muerto encima. Alberto Fujimori ha arrivado ayer a Chile, conchudamente, como si fuera cualquier silvestre libre de polvo y paja, dizque para cumplir la promesa de postularse en las próximas elecciones presidenciales. No es un chiste de mal gusto. Hasta el momento, este asesino intelectual y tumor cancerígeno del Perú, cuenta con la seudo venia, o sería mejor decir, con el silencio inoperante de un aparato judicial que tiene el record de perder sus peleas por puntos aunque no por K.O. Cosa extraña, nuestro "amigo" país del sur, el mismo que con la mayor desvergüenza no pierde tiempo en intentar robar nuestros productos bandera (pisco, suspiro limeño) y que, además, se hace el tercio con la parte que nos corresponde de El Mar de Grau, no le dijo nada de nada, a pesar de constar en la Interpol una orden de captura internacional. "El chino rata" se hospedó en el Marriot Hotel, quizás remembrando los prostibuleros años dorados de sus gobiernos. Pero la gracia le duró poco, pues ya está recluído (y no por iniciatica chilena, sino chola) en una dependencia de investigación en la ciudad de Santiago. ¿Debemos de alegrarnos? Yo creo que sí, sin embargo, sería mejor guardar el champagne para después, cuando el desenlace, ojalá, obre en bien de la verdadera justicia.

Dicen que de tanto caerse uno adquiere cierta gracia e inclusive se vuelve más cuidadoso. Al menos los que nos consideramos algo inteligentes y no muy masoquistas. Entonces, no vamos a pensar que Fujimori no sabía que no lo iban a detener en Santiago. Que ha elegido a Chile al azahar. Que la fecha de arribo es producto de un capricho y que no tiene nada que ver con el conflicto marítimo que guardamos con los chilenos en estos días. "El Chino rata" lo único que tiene de cojudo es la cara. Ya repartió el billete. Ya mató sus pulgas. Ya hizo pactos secretos con el Apra. Ya tiene las condenas y las leyes masticadas. Ya se encargó de amenazar a los posibles detractores y eso, nadie lo sabe. ¿Pruebas? Esperemos que todo fluya de acuerdo a lo esperado por la mayoría del pueblo peruano, y no como lo desean algunos otros partidarios del fenecido y corrupto Cambio 90, y entonces los acontecimientos sean capaces de probar lo contrario. Mientras tanto, preparemos un poquito de canchita, no hay que alterarse mucho y estar frente a la televisión, porque lo que es seguro, es que tenemos circo para rato, pues la estrella, acaba de ingresar a los camerinos.

LA INDIFERENCIA QUE MATA DOS VECES

2005-11-04T18:13:00.000-05:00

Esta semana los ojos de la prensa han estado puestos, otra vez, sobre la farándula limeña. Esta vez estuvo de turno una actriz de medio pelo, Malú, que había saltado a la fama meses atrás por ser "ampallada" (encontrada, descubierta) con las manos en la masa, o quizás deba decir con los labios en la masa, pues aquélla vez la televisión mostró un video casero en la que aparecía practicándole un felatio a su pareja de turno, un pelotero de Alianza Lima, en la parte delantera del carrito del deportista. Luego, al entrevistarla al respecto, desmentiría lo ocurrido con una frase que, por supuesto, nadie le creyó: es que se me cayó el arete. Frase que la hizo aún más famosa. Ahora, ha sido descubierta como miembro de una organización que se dedicaba a la comercialización de Extasis en las discotecas de Lima y a nuestra Malú, esta vez la encontraron portando algo más de 60 pastillitas y casi un kilo de marihuana. En fín, nada nuevo.

Lo curioso es que cuando suceden cosas como la descrita arriba, aparentemente importantes para el consumo o el circo del pueblo, los medios se disputan las entrevistas, los titulares entran en una competencia endemoniada, colorida y sensacionalista pero, cuando se trata de mostrar alguna barbaridad cometida a o por alguien no muy conocido, o quizá nulo para el comercio periodístico, nunca lo toman tan en serio como a la farándula. Es más, apenas si se ocupan en publicarlo o mostrarlo. Esta es una de las contradicciones que siempre veremos en la prensa, pues, a pesar de ser considerada "el cuarto poder", no deja de ser un negocio. Toda esto sale a colación debido a un asesinato que casi todos desconocen, pues se trata de la horrible muerte de un poeta y, por si fuera poco, en una provincia serrana. Por eso estoy publicando aquí el texto que me han hecho llegar, porque no sólo las bailarinas, los futbolistas bebedores o los políticos putañeros tienen derecho a llamar nuestra atención. Veamos.

P.E.N Club del Perú

PRONUNCIAMIENTO

El día jueves 20 del presente mes fueron encontrados los restos del poeta y profesor, James Oscco Anamaría, en un basural del puente Pachachaca, en la ciudad de Abancay (capital del departamento de Apurímac, 800 kms. al sur-este de Lima). Había sido brutalmente torturado (presentaba signos de degollamiento, el vaciamiento de un ojo, fracturas en las piernas y hasta las uñas arrancadas).
Según el comunicado enviado por los escritores Feliciano Mejía y Ricardo Vírhuez, al que se han sumado numerosos colegas suyos, el poeta asesinado fue un luchador social. Ojalá no nos equivoquemos pero todo hace suponer que este crimen lleva la firma de una política de tortura y desaparición que se implantó en el Perú entre los años 80 y 2000. Sin embargo, este dato no aparece en algún medio de comunicación, entre los que han consignado el crimen, consignándolo como un delito común.
El Pen Club del Perú exige una exhaustiva investigación de parte del Ministerio del Interior y del Ministerio Público, y exhorta al periodismo, que fue valiente durante aquellos años trágicos que vivió el Perú, a sumarse a nuestra indignación hasta llegar a sancionar a los culpables.

Lima, 25 de octubre de 2005

Tulio Mora G.
Presidente del P.E.N Club del Perú

Alfredo Pita
Representante del Comité de Escritores en Prisión

Eduardo González-Viaña
Oscar Málaga
Representantes del Comité Escritores por la Paz

Fernando Obregón
Miguel Angel Zapata
Representantes del Comité de Comunicaciones

Rosina Valcárcel
Marita Troiano
Representantes del Comité de Escritoras

Odi Gonzáles
Patricia Morey
Representantes del Comité de Derechos Lingüísticos

Isaac Goldemberg
Alejandro Sánchez-Aizcorbe
Representantes del Comité de Escruitores Peruanos en el Extranjero

Mario Suárez Simich
Representante del Comité Editorial
tuliomora2000@yahoo.es o a rvirhuez@gmail.com. Se está recogiendo adhesiones a travès de Internet, para lo cual deben de escribir.

LA SANGRE Y EL SILENCIO

2005-10-28T15:11:00.000-05:00

Hace unos meses aplaudíamos la iniciativa de la Comisión de la Verdad de resarcir a las víctimas del terrorismo y de los grupos paramilitares formados en el Perú desde la década del ochenta. Hasta ahí todo bien. Luego observamos que, efectivamente, este proceso había comenzado a operar y hasta aparecieron algunos testimonios en los principales medios de prensa del país, con reportajes y demás andamiaje publicitario. Así llegamos al mes de setiembre, a Pucallpa, ciudad en la selva de nuestro país en donde un reportero radial fue muerto a balazos a los pocos días que denunciara la mano negra del alcalde, respecto a unas tierras del Estado. En Colombia, poco antes, un crimen semejante empañó al periodismo caleño. Sangre y Torturas para silenciar la verdad. Intolerancia que reina justo donde la inteligencia escasea, porque, a fin de cuentas, a esos miserables asesinos, poco les importa la vida. Entonces sería mejor que se la quitaran ellos mismos o entre ellos y que dejen al resto vivir en paz. Aunque ya sabemos que existen otros que, sin matar, protegen a las manos asesinas y esos, son lobos vestidos de corderos, con traje, diploma y una oficina en donde se ceban a costa de las penurias de otros, mientras sus sueldos son pagados con nuestros impuestos.

El asesino del periodista radial, asesinado en Pucallpa, fue detenido unas semanas después del crimen. ¿Las pruebas, los testigos? Había pruebas y testigos. Había una confesión del sicario, que consignaba como autor intelectual al alcalde de dicha localidad. Bien, todos esperábamos justicia. Pues no. La mafia pudo más, al menos hasta ahora. El asesino entró en contradicciones. Los testigos se retractaron. El pueblo no entendía nada de nada. El Poder Judicial, maniatado y dormido, abrumado por fantasmas legales, no hace más que bostezar en nuestras narices. ¿Hasta cuándo?
Se ha emprendido una campaña privada, independiente (luego colgaré aquí el link), organizada por el gremio de periodista del Perú, comités civiles pro derechos humanos y algunas otras organizaciones a favor de darle un jalón de orejas a los magistrados encargados del caso y que de una vez por todas se dejen de payasadas y se pongan a trabajar que, para eso se les paga, para hacer justicia. Acaso haga falta hacerles acordar que la justicia es ciega; aunque sepamos que ésto, es una gran utopía.

POESÍA TRAS LAS REJAS

2005-09-20T18:34:00.000-05:00

El presente texto lo recibí en mi bandeja el día de hoy. Corresponde a mi amigo Pedro Favaron quien denuncia un atropello que me parece repudiable, como casi todos.

URGENTE: GRAVE ATENTADO CONTRA LA CREACION ARTISTICA

Estimados/as Amigos/as:

Hacemos de su conocimiento el presente caso para quecon su ayuda se logre hacer justicia en beneficio dela creación literaria en condiciones adversas. El 12 de Mayo del año 2004 el Instituto NacionalPenitenciario – INPE convocó al concurso de “Creaciónpoética Oscar Wilde”, según consta en el comunicadode la Oficina de Servicio Social, este evento contócon la coordinación de la Empresa Editorial SilencioComunicaciones. En este comunicado se establece elmonto de DOS MIL NUEVOS SOLES (2.000 S/.) como premioal primer puesto, obtenido por el Señor JOSE OTONIELCORDOVA VENCES, interno del establecimientopenitenciario de máxima seguridad Miguel Castro Castrocon el poemario titulado “ DANZA DEL AMOR CAUTIVO”,que según el jurado calificador: “Es uno de losmejores poemarios presentados. Es sólido, coherente,bien escrito y de alta poesía…” tal como indica en eldiploma por el primer premio otorgado en Junio del2005, un año después de haberse hecho la convocatoria.Hasta la fecha no se ha hecho entrega delcorrespondiente premio, existiendo el acta decompromiso firmada el 28 de junio del 2005 por NELSONGARCIA MIRANDA en calidad de gerente general de laempresa Silencio Comunicaciones, en esta acta GarcíaMiranda se compromete a cumplir con el pago a losganadores en un plazo máximo de 60 días, los mismosque a la fecha ya se han cumplido sin haber ningúnresultado sobre el tema. En dos ocasiones, el 11 y 14 de Julio, se ha hechoentrega de cartas al jefe del INPE, Wilfredo Pedraza,exigiéndole, como representante máximo de lainstitución que convocó al concurso, el cumplimientode lo estipulado en las bases. Hasta la fecha no se harecibido respuesta alguna.El caso es de conocimiento de la AsociaciónPro-Derechos Humanos APRODEH y del padre HubertLansiers, conocido sacerdote especialista en temaspenitenciarios.Exigimos, en nombre del respeto a la creaciónartística y por la libre expresión del arte en nuestropaís, el cumplimiento de lo establecido en las basesde este concurso y el acta de compromiso. Solicitamosla adhesión de organizaciones afines y deciudadanos/as comprometidos/as con la defensa y elrespeto al libre ejercicio artístico para poner fin aeste atropello que se viene cometiendo contra elreconocimiento a la creatividad en condicionesadversas.Deja tu mensaje en:http://www.inpe.gob.pe/contactenos.php?direccion=1 y exige que se haga justicia en este caso.

EL NIÑO DE KATRINA

2005-09-08T15:36:00.000-05:00

Cualquier peruano que ha visto la peregrinación del pueblo de Nueva Orleans los últimos días de agosto, hubiera pensado que la temporada de verano estaba en su máximo esplendor en aquella región. Pues no. A diferencia de nuestra querida y poluta Lima, donde los carriles de la Panamericana Sur son restringidos a un solo sentido (de ida o de vuelta) durante el verano, en Nueva Orleans lo fueron para ayudar a la evacuación de dicha ciudad por culpa de una endemoniada Katrina.

La escala de Saffir-Simpson es la que califica del 1 al 5, de menos a más, la potencia de los huracanes. Adivinen qué: Katrina logró un 5 y esto no es para alegrarse. Vale decir que el huracán soplaba con vientos que alcanzaban hasta 260 km/h capaces de generar las más cruentas catástrofes (acuérdense que allá usan bastante las casitas prefabricadas, de ésas que el lobo arrancaba a soplidos) y levantar olas de hasta 8 metros. En un primer estimado se calculó que las inundaciones podrían alcanzar una altura de 40 cm. pero al final se quedaron cortísimos. No es una casualidad que Katrina se halla engolosinado en Nueva Orleans, apacible ciudad del Blues y el Jazz, pues está sembrada, casi en su totalidad, sobre una depresión bajo el nivel del mar y esto ha contribuido con las calamidades. Las víctimas, lo más preocupante de todo esto, se estiman en 10,000 personas; muchas de ellas permanecen aún sepultadas entre los escombros y otras, están saliendo a flote, petrificándonos de tristeza y terror, ahora que el nivel de las aguas ha descendido.
Un dato que sólo servirá para la estadística, es que desde 1969 un huracán semejante, Camille, no golpeaba dicha zona. En Miami, en 1992, lo hizo el Andrew. Claro, es imposible que las estadísticas y las autoridades hablen de víctimas y dolores propios y ajenos sin estar sumando y restando billetes. Las compañías de seguros consideran que los daños han generado alrededor de 2,000 millones de dólares en pérdidas. La verdad, me gustaría saber cómo han hecho para ponerle precio a una vida humana y no a tanto edificio ni maquinaria.

Hasta el día de ayer los medios de prensa y un desesperado alcalde anunciaban con mucho pesar que aún quedaban unas 300 mil personas por evacuar. Acaso los más tercos e incrédulos, quizás los más prudentes, no lo sé. “Papá” Bush, hábilmente ha hecho lo que mejor sabe: enviar tropas. Bueno, eso es válido, pero mejor hubiera sido tener un buen plan de contingencia y una logística adecuada, lista, preparada para actuar ante semejante azote (como cuando se le ocurre invadir algún país o meterse en algún pleito ajeno) y no enviar marines con palas y picos, pistolas y metralletas para que desentierren a los muertos y prendan a los vándalos. Ahora, con la cara de sonso que ya todos le conocemos, clama por ayuda y plegarias. Ya Fidel y Chávez, sus “compadres”, se la han ofrecido; esperemos por ver hasta donde aguanta la soberbia.

Sólo cuando una potencia entra en desgracias parece equipararse a nuestra Latinoamérica. Igual lamentamos, con sufrimiento ajeno, el dolor de los sobrevivientes y la agonía de los caídos. No hemos olvidado (¿o sí?) las atrocidades que produjo la corriente de El Niño hace pocos años en el norte de nuestro país. No tan devastadoras como las de Katrina, por supuesto. Ahora, al ver los muertos atrapados entre los escombros que antes los cobijaron, me vienen a la mente las funestas imágenes de los cadáveres que, arrancados de sus lechos en los camposantos por los huaicos y las crecidas, invadieron la ciudad de Trujillo sobre sus ataúdes y fuera de ellos, paseándose desconcertados por las pistas inundadas por El Niño, como presagio de algo mucho peor que no tiene por qué parecernos imposible.

!A QUIÉN LE IMPORTA LA MEMORIA DEL PUEBLO!

2005-09-07T22:39:00.000-05:00

Al César lo que es del César. Estaba preparando un texto acerca de la sospechosa venta del local que alberga el Archivo de la Región, cuando me topé con un buen texto que se refería a lo mismo en el blog de mi amigo Fredy Zegarra. Entonces, no voy ha hacer otra cosa que transcribir lo que allí leí, no sin agregar que con la memoria del pueblo, no se negocia.

"La historia es algo que, como muchos saben, forma la conciencia de un pueblo o una nación. El hecho que podamos revisar nuestros libros o ver videos donde se archiva información valiosa sobre nuestro pasado político, cultural, social, etc, y conocer un poco más sobre el lugar que pisamos, o sobre nosotros mismos, es un beneficio y un derecho del cual todos podemos gozar.Desde hace un tiempo, el Archivo Regional de La Libertad, lugar donde se guarda celosamente parte de la historia de nuestra región y nuestra ciudad, se ha visto inmerso en un problema de intereses y carencia de identificación con lo nuestro.Dirigido por el Dr. Napoleón Cieza, el Archivo Regional guarda en sus múltiples repisas documentación de notarios fallecidos, expedición de escrituras públicas, investigación histórica del departamento de la Libertad, entre otros documentos, con aproximadamente 400 años de antigüedad.Actualmente pasa por un proceso de una supuesta venta ilegal del local que lo aloja, la Casa Larco, ubicada en la esquina del Jr. Orbegoso y Jr. Independencia, en plena Plaza de Armas de Trujillo. Esto ha provocado una serie de marchas y protestas donde se han visto partícipes autoridades y la colectividad trujillana.Sea cual sea la razón del "desalojo", lo cual tendrá como consecuencia la necesidad de buscar un nuevo local para dicho archivo y la posibilidad de que se deterioren o pierdan muchos documentos allí almacenados, no es precisamente justo que se manipule de esa manera, como lo manfiesta el presidente del gobierno regional, pues la venta se hizo entre gallos y medianoche.Busco a través de este post hacer un grito por los derechos reclamados, y sobre todo, por la preservación de tan importante sede cultural. Como trujillano que soy, busco apoyo a la reivindicación del Archivo Regional de La Libertad, centro de historia y cultura de los trujillanos y de todo el norte peruano.

Este es mi mensaje, si deseas dejar el tuyo - como mucha gente lo ha hecho, como pueden ver en las fotos - ingresa a mi TAGBOARD DE LA CULTURA y pon tu mensaje, el cual haré llegar a nuestras autoridades y personas interesadas para bien de nuestra cultura y que todos se den cuenta de qué a nivel nacional e internacional, los bloggers clamamos por nuestros derechos, los cuales podrían ser menguados por cualquier persona y en cualquier lugar. Ojalá mis palabras sean escuchadas."

EDICIONES MUNICIPALES: JA, JA, JA.

2005-08-16T14:08:00.000-05:00

No, no ha leído mal. No he querido decir “elecciones” en vez de “ediciones”, aunque ya sabemos que nuestra (aunque más parece ajena) comuna trujillana está enfrascada en la próxima campaña electoral y bueno, a los lectores y escritores que nos parta un rayo. Sé que está auspiciando el concurso de cuentos Lundero; qué bueno, pero no es suficiente. Sé que apoya un programa de poesía escolar y que seguramente ha publicado una antología de los muchachitos talentosos; me parece bien, pero aparte de sus papis y los patas del barrio o del cole ¿quién los lee? Como diría Franco de Vitta en su canción: No basta. No es por restarle seriedad al Lundero ni a los poetitas pero hablemos de un compromiso sostenido de la Municipal Provincial de Trujillo con sus cultores literatosos. Algo que demuestre una verdadera preocupación por el qué hacer literario y que no sirva para justificar el check en la agenda municipal. No pues, así no vamos a ningún lado, ciudad de la cultura y tierra de Vallejo, dónde estamos.

Existe una línea, un pequeño y lánguido renglón en el presupuesto municipal que está destinado a soportar los eventos culturales y por favor, hacer una parrillada para ponerles veredas al parque no tiene nada de cultural; ni plantar seis vetustos músicos desafinados sobre un tembleco escenario (sin costo) en alguna plazuela por la noche. Eso no. Hablemos, por ejemplo, de un Fondo Editorial. Pero uno serio, decente, inteligente y sin amarres. Sobre todo eso: sin argollas. Hablemos de publicaciones periódicas que rescaten las expresiones orales de los pueblos más alejados, claro, pónganlas en papel y presérvenlas. Con tanta alegría como vergüenza ajena he recibido dos envíos en lo que va del año, de poemarios cajamarquinos (“Pasajero Irreal” y “Esfinge Rota”) de buena calidad editorial y mejor contenido. Dos poemarios que llevan impreso en la página de los créditos la sentencia: “Edición auspiciada por la Municipalidad de Cajamarca”, qué gusto, qué envidia. Cuánto cuesta, cuánto te vale la edición: baratito nomás; en cambio acá falta auspicio, jugársela hombro a hombro, respaldo para no quedar solos y sobre todo seriedad, por que ya lo dijo Ezra Pound: todo el mundo debería de escribir poesía, pero no todos deberían publicarla. Y lo mismo con los narradores. A propósito, me acabo de acordar que en la última Feria del Libro llevada a cabo en la Plazuela El Recreo, la Región tuvo un cuchitril de uno por uno, mal iluminado, vergonzoso al que tuvo la osadía de referirse como “el stand de los escritores liberteños”. Ven a lo que me refiero. Por eso casi nadie se detenía a husmear en ese hueco. También recuerdo que la librería Adriática auspició el concurso de cuentos que repartía algunos billetes y libros pero, lo que me pareció más interesante fue el compromiso de publicar en una edición pintona, a los ganadores y finalistas. Los premios pecuniarios se repartieron tan rápido como fueron gastados y como evidencia del concurso debía de quedar el libro publicado. Perro muerto. Hasta la empresa privada nos mete perro muerto y esto ha ocurrido a inicios de año. Fresquito e inolvidable. Todavía me reúno con algunos de los concursantes comprometidos con la fantasmal publicación y, ¿saben lo que hacemos cada vez que tocamos el tema?, nos reímos. Y está bien que uno se ría de sus pesares, pero está bastante mal que la empresa privada, con sus mentiras; y las instituciones estatales, con su timidez, se burlen de nosotros.

UNA LISTA COMO LA DE SCHINDLER

2005-08-03T19:38:00.000-05:00

Para constatar la presencia del terror, no es necesario acudir a los ghettos nazis sembrados en Europa el siglo pasado. El Perú también ha tenido lo suyo. Se dice que esta historia de violaciones comenzó en 1980, con Sendero Luminoso; luego aparecería el MRTA y en los 90, el dúo dinámico: Fujimori y Montesinos, además, entre todos ellos, la niña rica: el narcotráfico.

Ahora, un cuarto de siglo después, y a medida de autobombo, el gobierno ha promulgado este 28 de julio la ley 28592 que crea el Plan Integral de Reparaciones para las víctimas de la guerra interna y sus secuelas, entre 1980 y el 2000. Más vale tarde que nunca, pero ojalá que no tarden más de los 6 meses ofrecidos en la elaboración del Registro Nacional de Víctimas, el mismo que es un trabajo conjunto de la Defensoría del Pueblo, la Comisión de la Verdad y Reconciliación y el Programa de Apoyo al Repoblamiento, entre otras. Algo tan encomiable como extraño, sobre todo tratándose de la legislación peruana, son la claridad y estructuración de dicha Ley, que, dentro de lo posible y nunca equiparable a una vida humana ni a lo que la ausencia que ésta pudiera ocasionar, intenta resarcir a las víctimas de “desaparición forzada, secuestro, ejecución extrajudicial, asesinato, desplazamiento forzoso, detención arbitraria, reclutamiento forzado, tortura, violación sexual o muerte, así como a los familiares de las personas muertas o desaparecidas”. Como se imaginarán, la lista será extensísima. Además, se agregan a ésta, los policías, soldados, ronderos, etc. heridos o lesionados en acciones violatorias de los Derechos Humanos. Algo interesante: nos dice quiénes no son víctimas: “los miembros de organizaciones subversivas”. Una Ley que no guarda la dualidad ni el esoterismo que, por lo general, suelen abrigar casi todas, y que incluye reparaciones colectivas a los poblados más afectados.

Sabemos que será imposible reparar a todas las víctimas. Sabemos también que hubiera sido mejor nunca tener que recurrir a la elaboración de semejante lista, puesto que la misma nos indica que el Estado ha fallado rotundamente en la protección a sus habitantes, acaso fin supremo de la sociedad (de sólo repetirlo se me escarapela el cuerpo, puesto que cada vez estamos más lejos de ser un “fin” y sobretodo “supremo”). Sabemos también de la desconfianza y el dolor que forman el ver que el maltrato, el abuso y la crueldad venían, en ocasiones, de las manos que estaban destinadas a protegernos: El Estado. Mas no por eso deja de ser admirable la actitud del gobierno de la chacana, que en los postreros meses de su discutida administración, nos deja a los peruanos, pero más a las víctimas, la posibilidad de limpiar la sangre y las lágrimas derramadas a través de veinte años de estúpidas muertes y atropellos; aunque sepamos que una vida, no tiene precio.

10º FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO

2005-07-30T14:52:00.000-05:00

La fascinación de perderse entre tantos corredores abarrotados de libros de todo tipo y la idea de poder comprarlos a bajo precio, fue lo que inicialmente me cautivó. Todo siempre empieza con un móvil. Una primera idea que nos impulsa por sobre toda lógica. Ahí estaba la Feria en el Jockey Plaza, hermosa, nutrida y tentadora. También estaba yo, maldiciendo el raquitismo de mi billetera frente a los libros que otra vez, no podré comprar: ¡Ian McEwan, Bolaño y Calasso, perdónenme!

El principal atractivo, según la crítica especializada, son los invitados. Lo cual no es raro, con los precios casi imposibles de algunas –acaso las mejores– ediciones. Valgan verdades, no he podido asistir a todas las conferencias, sencillamente porque no todas me interesaban. Tal vez porque la mayoría de escritores extranjeros eran para mí, desconocidos. Exceptuando a Mempo Giardinelli y Carlos Monsiváis. La Feria del Libro, antes del disfrute de los lectores, es un evento económico y comercial que trae el velo de la cultura; es un negocio, como lo es la literatura actual, y eso no hay que olvidarlo. En ese sentido no es extraño que las casas editoriales quieran mostrar a sus “vedettes” y que más de un escritor local aproveche la ocasión para robarse algún flash, previa reventada de cohetes. Pero de esto y más, como los trabajos ad honoren de los mismos, ya lo ha dicho muy bien Abelardo Oquendo en su columna de La República el día de hoy, y por eso, sigamos recorriendo la Feria, como quien se introduce en un mercado de frutas, buscando ya no la mejor manzana, sino, la que se ajuste a la billetera.

Compras. A pesar de que los auditorios estaban agolpados de gente durante las presentaciones, la mayoría acude a La Feria con la idea de comprarse algo para leer. ¿Libros baratos?, claro que los había, pero ediciones de segunda mano o algunos clásicos que ahora son como somníferos. Salvo el stand de Océano, con ediciones de Anagrama en oferta, pero no mis engreídos. Había que buscar, preguntar, reírse con las vendedoras y poder llevarse algo para curar el ego. Finalmente, previo regateo, compré cinco libros: “Querida Sarah Bernhardt” de Françoise Sagan, “Rey, Dama, Valet” de Navokov, “El Fin de Alice” de A. M. Homes (una tía rayadísima), “Los Siete Locos” de Roberto Arlt y por recomendación de mi amigo, el plumífero Leonardo Aguirre, “La Disciplina de la Vanidad” de Iván Thays. Como verán, una vez con el ego a salvo, y siempre sabiendo que tengo más libros de los que puedo leer, me retiré contento, a mi refugio, a ordenarlos en la biblioteca, pensando que con ellos estaba canjeando algunas noches de juerga y quizás, alguna chompa para este invierno.

http://www.filperu.com/presenta.htm

TRIPAS EN LA JUSTICIA

2005-07-22T18:33:00.000-05:00

22 de julio de 2005

A pesar de tener claro qué es ficción y qué es realidad, todavía me confunden algunos episodios. Hasta donde sé, la buena ficción –cine, literatura, teatro– es la que crea un mundo tal que sea capaz de competir con la realidad, y además, que nos sustraiga con sutileza de ésta. Sin embargo, volteando la torta, no puedo afirmar que la buena realidad es la que nos introduce en un mundo de ficción. La realidad es real y punto. Aunque algunas veces lo que vivimos parezca extraído de algún libro o película, más aún, si se trata de la sempiterna corrupción nacional.

Chuck Palahniuk, escritor made in USA, “Chuky”, para sus amigos, posee el record de haber causado desmayos, vómitos y convulsiones a más de 60 seguidores que lo escucharon leer el cuento “Tripas”. El relato es ficción pura, mas no los efectos que éste ocasionó. En mi caso, lo acabé de leer y no pasó nada. Sin embargo, hace menos de dos semanas casi toda la nación quedó al borde de la nausea, luego de enterarse de la promulgación de la Ley 28568, que entre sus bondades ofrecía un combo 2 x 1, canjeando arresto domiciliario por prisión efectiva a las huestes del fujimontecinismo. Es verdad, aunque Ud. no lo crea. Tal es el caso que el par de angelitos empantanados, Moisés y Alex Wolfenson, gozaban ya de libertad. Si antes no me atreví siquiera a mencionar el tema, fue debido al malestar que me sobrevino luego de ver a Laura Bozzo en el mismo plan, riéndose de la pantomima en que parece haberse convertido la administración de justicia en nuestro país. Regia, la abogada de los pobres, obsequiándole dos lucas a los terokaleros de la Vía Expresa; antes, a la salida del juzgado, estamos contigo Laura, acuérdate de las madres del comedor popular 236554875 de Tangamandapio, mientras un comité de madres desdentadas la aplaudían avivando afiches de Fujimori: algunos rotos, otros entomatados. No son imágenes de una novela: es la realidad. ¡Guácala!

Algo realmente sorprendente: un grupo de peruanazos, hartos de tanta mecida y encabezados por el jefe de los curitas locales, no inclinaron el dorso ante las nauseas sino, se plantaron a pararle el macho a la corrupción y nada menos que frente al Palacio de Justicia. Algo admirable, la juventud está atenta y de pie. El menú de siempre: gas y palos para esparcirlos; la verdad es que ya la habían hecho a lo lindo y mejor era quitarse contento que llorando y no, esto no ha sido ninguna escena de Gangs of New York.

Final feliz. Aunque no me gustan los finales felices, me he puesto de pie para aplaudir éste. El Tribunal Constitucional, con los pantalones bien puestos, declaró ayer la inconstitucionalidad de dicha ley. En buen cristiano: 1), Moisecito y Alexito Wolfenson tendrán que retornar a la cárcel y 2), todo pedido de libertad basado en esa porquería de ley, sea pasado o futuro, es nulo. Me gustaría terminar con un colorín colorado, este cuento ha terminado, pero todos sabemos que no es así, que esta lucha apenas comienza y no nos queda estar más que vigilantes, activos, porque el que soporta, apoya.

¿VOTOS CULTUROSOS?

2005-07-19T16:47:00.000-05:00

13 de julio de 2005

A otro perro con ese hueso. Si algo nos han enseñado las aburridas y cada vez menos creativas campañas electorales, es a desconfiar de los repentinos actos filantrópicos de los candidatos. Más aún, con el estofado de turno.

Claro, la pobreza cultural siempre será el caballito de batalla de la mayoría. Lo extraño es que a pesar de sucederse los gobiernos, esta pobreza –y casi todas– persiste. Tal es el caso de la lideresa de Unidad Nacional que sueña con ceñirse la banda presidencial –posiblemente extra large, luego de tanto seco de cabrito–, que acompañada por una vieja gloria del voley, la espigada Gaby Pérez del Solar, llegó hasta el soleado distrito de Chaclacayo, dizque en campaña cultural. Tal vez hallan descubierto que el interés lector de nuestros escolares despierta próximo a las elecciones. Lo cierto es que repartieron libros y enciclopedias en al menos tres colegios de la zona. Ojalá los lean y no sirvan para decorar bibliotecas personales. Pero, ¿Gaby? ¿Traerá algún método de lectura veloz por medio del mate? ¿Será que pretende emular a la Tait en el Congreso? De ser así, ojalá que no tenga la costumbre escolar del plagio, como su ex-compañera de selección.

Si bien es cierto que la promoción y mejora de la educación es un deber del Estado, todavía flojo en ese tema, ya estamos bastante grandecitos para que nos quieran vender el tranvía de la cultura con unos libros y enciclopedias. Cómo si no tuviésemos suficiente con los miles de ollas vacías y cocinas ultramodernas que hábilmente nos regala el gobierno.

No olvidemos que en sudamérica somos el país que menos lee. Esto es algo tan conocido como vergonzoso, más aún porque de los pocos que leen, la mayoría no entiende ni michi. Pero como dicen los turistas: only in Perú. Así es. Sólo aquí sucede que para aprobar la Ley del Libro, la misma que todavía anda media tembleca, a pesar del denodado esfuerzo de un prestigioso grupo de intelectuales culturosos, tuvo que pasar más de un año de penurias. Sin embargo, en un dos por tres se aprobó una barrabasada de ley que a todas luces ha favorecido a delincuentes nacionales y eso, es inaudito. Ya lo decía el poeta Paul Valery: los libros tienen los mismos enemigos que el hombre: el fuego, lo húmedo, las bestias, el tiempo y además, su propio contenido.

MÁS ME PEGAS, MÁS TE QUIERO

2005-07-19T16:28:00.000-05:00

julio 2005

Es una frase que resume la condición de masoquista, que en el siglo XX, era una “perversión sexual del que goza con verse humillado o maltratado por una persona de otro sexo”, según la RAE. Ahora, ya no alude al sexo del agresor y añade: “cualquier otra complacencia en sentirse maltratado o humillado”. Es decir, que ser masoquista en el siglo XXI, ha perdido emoción.

Sin embargo los peruanos no necesitamos de prácticas flagelantes, propias del Marqués de Sade, para ser masoquistas. Más aún si somos hinchas de Kamasutra. En nuestro masoquismo criollo, el cuerpo tiene poca o ninguna injerencia. Basta con perseverar en lo que nos produce tristeza, rabia, insatisfacción, etc. conociendo o no, el placer que nos originaría.

O sea, somos masoquistas los que seguimos a la blanquirroja en cada odisea mundialista, tras 20 años de derrotas. Cómo olvidar las 5 pepas del mejor café colocho en la última fecha. Aun así, vamos a helar las cervezas, alistar las vinchas, camisetas y canchita para la siguiente.

También son masoquistas los escritores, los verdaderos, que persisten con su esquizofrenia a través de las páginas sin importarles el mundo fuera de ellas. Igualmente los confesos cachudos que continúan con su media naranja a pesar de la vergüenza porque –como cantaba José José– ya lo pasado, pasado. Lo mismo los que rajan de los talk-shows y se sientan a verlos. Los que terminan de leer un libro que a la mitad no los atrapó y muchos silvestres más que no cabrían aquí; exceptuando a la gente del Perú profundo, cuyas muestras de amor a través de los golpes podrían llegar a ser tan honestas como dolorosas.

En conclusión: para mantenerse andando en esta vida con cierta dosis de satisfacción, mientras que la buena muerte nos recoge paulatinamente, se requiere ser masoquista; al menos al mejor estilo peruano, porque sabemos que la sarna, con gusto, no pica.

PLUMAY, PLUMA GAY

2005-07-19T16:24:00.000-05:00

10 de julio de 2005

Tremendo alboroto ha causado en las mentes más cucufatas y conservadoras la aprobación de una ley que valida el matrimonio entre homosexuales y les permite la adopción de niños en España. Por lo pronto, la Conferencia Episcopal Peruana ha expresado su rechazo y se solidariza con su par español, que defiende la distinción natural de varón y mujer, base de la naturaleza humana.

Con esta controversial ley, queda clara la apertura de la Madre Patria hacia la libertad y la igualdad del individuo. Sin embargo, a pesar de aplaudir este golpe contra la segregación, no dejo de preguntarme: más allá del regocijo marital, ¿Cómo explicarle al nuevo hijo que esa señora es su papá o, en otro caso, que ese señor es su mamá? Sino, que papá a veces puede ser mamá y viceversa. ¿Qué le dirán la profesora y sus amiguitos cuando vean el dibujo de su familia? Seguramente el gobierno español y las asociaciones gay, bien organizadas, tienen las respuestas y hasta un programa educacional que les ayude a integrarse en la dividida sociedad. Lo innegable es que dicha crianza será todo un experimento.

Así están las cosas. Mientras los curitas –que parecen haber olvidado a los pederastas– se rasgan las vestiduras defendiendo la integridad de una sociedad que cada vez tiene menos de íntegra, la movida gay limeña se puso las pilas el viernes 8 en el Centro Cultural de España y celebró, entre globos y pica pica, el cuarto Encuentro con el Arte, que premia los concursos de cuento, poesía y fotografía. Y como buenos peruanos –si bien no machos pero sí muchos– organizaron una marcha pacífica al día siguiente, en la que no faltó la famosa bandera colorinche, parecida a la incaica que flamea en Palacio; la misma que la Dra. María Rostworowski desconoce como tal, porque los Incas no sabían de banderas.

De cualquier manera, al menos un sector de nuestra alicaída sociedad está motivada y eso, es mucho pedir, a pesar de que algunos prejuiciosos estén con el hígado vuelto paté. En el Perú, donde la mariconada es el aderezo perfecto de la sorna, parece imposible tomar en serio a los chibolines, los cachos y los pirulos, acaso próximos a mudarse a España, tierra de Alaska y Dinarama, de quien los chimbombos tienen como himno la canción “A quién le importa”. Esperemos que al menos a ellos sí, para que con valentía y dignidad, defiendan su opción sexual como debe de ser: con seriedad y no tanta chabacanería.

EQUILIBRISTAS DEL HAMBRE

2005-07-19T15:46:00.000-05:00

junio 2005

El habanero Pedro Juan Gutiérrez dice en su libro “Carne de Perro” que cuando uno nace pobre, la mierda le cae del cielo. Una sentencia que podría parecernos fantástica a los que no somos pobres –al menos no según el INEI– pero que sería tomada con realismo y pesadumbre por los que sí lo son.

En tal caso, los especialistas han dividido la indigencia de nuestro país en dos: Pobreza y Pobreza Extrema –como si ser sólo pobre no fuera suficiente–. Pero nosotros, criollos hasta la médula, hemos inventado otra: la Pobreza Metafísica. La que si bien nos cobija bajo su halo lastimero, no nos toca, al menos no en la realidad.

Esta criolla pobreza sustenta al regateo cuando vamos de shooping, salvo en terrenos de Pitukilandia, como el Jockey. Pedir una “rebajita” es cotidiano tanto en los Quispes como en los Fernández De Silva. Es un pacto consabido entre comprador y vendedor, tan normal como el “estoy misio”, aunque no sea cierto. Inclusive nos quejamos de la perra vida: “estoy salado”. No me alcanza para inscribirme en el club, me han anulado todas las tarjetas de crédito y entonces, parecemos “pobrecitos”.

Sin embargo, a esas víctimas no se refería el escritor cubano. Sino, a personas como el 24% de peruanos en extrema pobreza, donde el 80%, como Arguedas, es rural. Vale decir, que mientras protestamos porque el ruido de los cláxones nos estresa, la cuarta parte de los pobres extremos no cuenta con servicios higiénicos y son casi invisibles, como “Los Olvidados” de Buñuel. Paradójicamente, igual que el 2004, Lima se ha hecho del galardón que la distingue como la ciudad más cara de Sudamérica. ¿Bicampeones?

Por eso, en la capital de todas las sangres, vemos el ingenio y la picardía de gente desempeñando diversos oficios para ganarle a la pobreza. Están los que pregonan en calles de ¿clase media? la compra de fierro, catres y botellas; canjeadores de ropa vieja por baldes y bateas; los afiladores de cuchillos y tijeras; los gelatineros de combis; canillitas y malabaristas; los vendedores callejeros de leche de tigre. Y dejando atrás a los clásicos anticuchos y pancitas, los paticuchos y cuellocuchos; porque ya saben cómo somos los peruanos: si nos suena la barriga, alguna cosa inventamos.